Vodič kroz staklo u srednjem veku

01 od 05

Šta se kvalificira kao staklo u srednjem veku?

Postojalo je mnogo različitih vrsta stakla napravljenih od 1940-ih do ranih sedamdesetih godina. Ovi proizvodi se dosta razlikuju od kuhinjskog pribora Fire King do posuđa za mleko od stakla . Ali kada se pojavljuje pojam "Staklo u srednjem veku", on se odnosi na umetničke staklene dijelove koje su napravile mnoge različite kompanije tokom ovog perioda. Ovi primeri dizajna srednjeg veka definiraju se svojim skulpturalnim, organskim oblicima način na koji refraktiraju prirodno svjetlo, bilo da su napravljene za kućnu upotrebu u svakodnevnim ili čisto dekorativnim svrhama.

Mnogi od modernijih staklenih predmeta napravljenih od strane kompanija širom sveta u ovom trenutku inspirisani su oblikom skandinavskog stakla. Na kraju krajeva, ove firme su bile u poslu da prodaju staklo, a to je često zahtevalo preusmjeravanje fokusa ili dodavanje linija naglašavajući ono što je bilo u stilu u opremi u kući i korištenju kako su se ukusi promijenili. Danski moderni nameštaj postao je sve popularniji, a ono što mi definišemo kao moderan dizajn modernog dizajna u namještaju je dostigao svoj vrhunac, pa su kućni dodaci pratili.

Postoji mnogo komada art stakla napravljenih tokom ovog perioda koji se zaista ne može dodeliti određenom proizvođaču. Oni su definisani kao Mid-Century po njihovom ukupnom stilu. Međutim, drugi su obeleženi ili dokumentovani kao neki od firmi poznatih po modernim adaptacijama tradicionalnih proizvoda za domaćinstvo.

Nastavite kroz ovu prezentaciju da biste videli više skandinavskog stakla, kao i delove srednjeveka iz nekoliko italijanskih, američkih i engleskih staklara i dizajnera.

02 od 05

Skandinavsko staklo srednje stoljeća

Staklo srednjeg vijeka poreklom iz Skandinavije - zemlje Danske, Norveške i Švedske - bilo je toliko popularno da su ga emulirale kompanije u drugim dijelovima svijeta. Skulpturalne forme, čak i za predmete namenjene svakodnevnoj upotrebi, koji su bili popularni pedesetih godina prošlog veka, okupili su se oko dekoratera pre nekoliko decenija kao i sada.

Boje stakla koje su napravile skandinavske firme bile su manje svijetle od drugih proizvođača stakla iz sredine veka, ali to ne znači da ovaj region nije eksperimentisao sa kultivacijom jedinstvenih nijansi i mješovitih boja u staklu. Završna obrada, od matiranog i glatkog do izuzetno poliranog i gotovo tečnog, takođe je bila oznaka kvalitetnog skandinavskog stakla, a Švedska je uopće smatrana sredinom proizvodnje.

Strombergshyttan je jedan od najpopularnijih proizvođača stakla Mid-Century koji potiče iz Švedske. Ovi delovi imaju jedinstveni i lepi plavo-srebrni ton za njih. Većinu čaše dizajnirali su Gerda i Asta Stromberg, a većina stakla koju je napravila ova kuća obeležila je Strombergshyttan ili Stromberg zajedno sa proizvodnim kodom. Preduzeće je bilo u vlasništvu porodice Stromberg sve dok ga nije kupio Orrefors 1976. godine.

Orrefors je jedno od najvećih imena u švedskoj proizvodnji stakla koji se proteže bukvalno decenijama. Njihovi modeli u srednjem veku uključivali su balonske dekantere, razne pune svetiljke od stakla i dijelove "obloženog stakla" u kojima je tamnija boja zatvorena u čisto staklo. Dok su Orrefors napravili staklene komade za piće u živopisnijim tonovima, neki od njihovih najpopularnijih delova Mid-Century bili su proizvedeni u prigušenim tonovima maslinasto-zelenog i dima sive boje.

Artikli u mestu Findland su upisani u ove svrhe, mada su zapravo deo nordijskih zemalja umjesto zaista skandinavskog. Bez obzira na to, pihana čaša Riihimäki traži od 50-ih i 60-ih godina entuzijasta za opremanje kuće. Jedinstveni oblik mnogih vaza, u suštini cilindrični sa ispupčenjima i udubljenja koji rastavljaju pravu liniju, obogatili su mnoge fanove. Druge finsko-moderne kompanije iz stakla imaju i sledeće.

03 od 05

Italijansko srednjoškolsko staklo

Proizvodnja stakla je legendarna u Italiji, posebno u Venecijanskim i Muranskim primjerima. Neki od najinovativnijih i popularnijih sa kolekcionarima bili su oni proizvedeni u decenijama nakon Drugog svjetskog rata.

Paolo Venini je poznato ime najmodernijih entuzijasta stakla. Njegov rad u pedesetim godinama prošlog veka bio je jedinstveni dizajn u Murano staklu koji su mnogi primetili. Ovo uključuje umjetnike poput Fulvio Bianconi i Carla Scarpa koji su sarađivali s njim kako bi kreirali neke od najpoželjnijih proizvoda u različitim oblicima i oblicima.

Dizajneri za Aureliano Toso Dina Martensa, koji su se obučavali kao slikar, takođe su zadivili kolekcionare modernistog stakla danas. S početkom 1939. sarađivao je sa kompanijom. Neki od njegovih dizajna se uklapaju u ono čime stakleni navijači obično razmišljaju o tome kada nam na umu stavi Venecijansko staklo, kao što su Latticino komadi sa bakarnim aventurinskim vrtlogima, dok su drugi divno moderni i inovativni.

Postojalo je i niz drugih odličnih italijanskih staklenika uključujući Fontana Arte, koje je rođeni Max Ingran, rođen u Francuskoj, vodio i rastao tokom pedesetih godina. "Doveo je u firmu ekspresivnu i luksuznu upotrebu boje svojim majstorskim tehnikama za proizvodnju suptilno zatamnjenih stakla. U svim njegovim stvarima osjećao je dizajnera lakoću sa aerodinamičnim modernizmom posleratnog doba", prema riječima www.Christies.com.

04 od 05

American Mid-Century Glass

Staklene fabrike u Sjedinjenim Državama proizvele su izuzetno zanimljivo staklo u srednjem veku. Jedna od onih domaćih američkih kompanija sa kolekcionarima je Higgins.

Za razliku od mnogih drugih staklenih kuća sa mnogo dužim istorijatima, The Higgins Studio zapravo je otvoren 1948. godine. Oni su u svom marketingu nagovještavali "moderna čuda sa svakodnevnim staklom", dajući ideju Mid-Century da se umjetnost u staklu može uživati ​​dok se koristi. Njihovi delovi izrađeni korišćenjem tehnike fuzije i emajliranja formiraju ono što higginsglass.com označava kao "stakleni sendvič". Majkl i Frances Higins počeli su posao u svom stanu u Čikagu, a zatim se udružili sa Dearborn Glass Company iz Čikaga 1957. godine da se presele u novi studio. Dearborn partnerstvo im je pomoglo da promovišu punu liniju "Higginswarea". Ovo uključuje Rondelays, koji su spojeni stakleni krugovi i kvadrati koji su zajedno sastavljeni (i još uvijek se rade danas) za različite aplikacije kao što su razdelnici i mobilni uređaji.

Blenko staklo je takođe poznati kolekcionar za proizvodnju spektra staklenih boja tokom tog perioda. Dizajneri za kompaniju tokom pedesetih i šezdesetih godina prošlog veka, kao što su Wayne Husted i Joel Philip Myers, pomogli su im da razvijaju različite linije za koje je poznato da su spremni da komplikuju moderan dekor srednjeg veka. Izradili su velike, zaustavljene dekantere, i razne vaze među ostalim delovima staklene bašte. Odabrani komadi su označeni u staklu, što ukazuje na to da ih je napravio Blenko, ali većina je imala foliju naljepnicu koja je bila postavljena kada su bili novi. Učenje da prepoznaš Blenkov dizajn i žive boje pomaže u identifikaciji neobeleženih komada.

Druge poznate kompanije poput Heisey su takođe napravile prilagođavanja u svojim katalogima kako bi uključile obrasce na koje utiče modernizam. Kompanija je čak i angažovala Evo Zeisel za svog umetničkog direktora početkom 1950-ih godina. Njeni dizajni su osvojili nekoliko nagrada, ali nikada nisu dobro prodali, tako da ih je danas teško pronaći.

05 od 05

Engleski srednji vek stakla

Dok možda Engleska prvo ne priđe na pamet kada se pojavljuje tema stakla iz sredine veka, komadi napravljeni tokom 1950-ih i 60-ih godina od strane Whitefriars zaslužuju priznanje u ovoj oblasti. Neki od njihovih najpopularnijih delova sa navijačima modernizma uključuju liniju Textured uvedena 1967. godine.

Kalupi su napravljeni korišćenjem nekonvencionalnih materijala - noktiju, oreza drvenih komada žice i slično - kako bi se formirale teksture pronađene u staklu. Ovde je prikazan jedan od najpopularnijih stilova vaza sa kolekcionarima modernizma, Banjo vaza. Još uvijek crpi na skandinavsku tradiciju, ledena linija nazvana Glacier je takođe predstavljena 1972. godine.