Featuring Rare Six-Figure Brooch from this Premier Jewellery sold at Sotheby's
Aukcijska lutka Sotheby's Fine Jewels u Londonu 13. jula 2011. predstavljena je glavnim komadom: broš anemona René Lalique (1860-1945). Procenjeno da dobije 10-15.000 £ (oko 16.000-24.000 dolara), zapravo je prodato za 94.850 £ - oko 153.000 dolara.
Zbog čega je taj deo toliko visok? Izuzetna umetnost, naravno - ali i retkost. Karijera Laliquea kao dizajnera nakita bila je relativno kratka. Nasuprot tome, njegov stakleni materijal i dalje ostaje jak, vek od osnivanja njegove kompanije.
Iako je danas najpoznatiji za to stakleno posuđe, Lalique je počeo kao zlatar i smatra se jednom od avatara Art Nouveau, koji je taj stil od 20-tog veka doveo do privesaka, narukvica, češljaka i orjaka bodice. Aristokrata i glumice (uključujući Sarah Bernhardt) su se raspoređivale u svojim delima nosne umetnosti.
Nakon što je ušao u Cartier i Boucheron, počeo je dizajnirati pod sopstvenim imenom (komadi su potpisani R. Lalique ili samo Lalique) 1886. godine i otvorio svoju radnju 1905. godine u Parizu.
Lalique koristi dragocene materijale poput zlata i dragulja - ali često ih kombinuje sa poludragim materijalima, kao što su staklo, rog i torta. Njegove kreacije su šarene - odlazak iz belog-bijelog gerlandskog stila glavnog nakita tog perioda - često mekih, sjajnih boja nastalih emajliranjem i rezanjem kabochona.
Ostale karakteristike nakita Lalique
- Snažne linije, krive krivine
- Asimetrični oblici
- Zajednički motivi: cvijeće i biljke; zmije; insekti, naročito krilati poput leptira, kačjih pasta ili osa; ženske figure i glave
Ponekad bi se to kombinovalo, kao u ženskoj figuri sa krilima. Često je fantastičan dodir u komadima Lalique.
Prošli, ali nisu zaboravljeni
1910. dizajner je kupio staklenu proizvodnju - i u roku od pet godina napustio je fino nakit u korist staklenih posuđa i objetova koje i danas proizvodi njegova kompanija. Nastavio je da dizajnira nekoliko masovnih proizvedenih staklenih delova: svetlo obojene prstenje, ogrlice, manžetne trake. Ali njegov uticaj na stil i tehniku nakita živeo je.
"Njegov rad je predstavio mišljenje da vrijednost živi u viziji dizajnera i veštini zanatlije, a ne veličini i kvalitetu dragog kamenja", piše Clare Phillips u Jewelry: From Antiquity to Present . "Botaničke slike radikalno su se promenile od statičkih cvetnih glava gusto-upakovanih dijamanata do teških krhkih konfekcija emajliranog zlata, obojenih kamenja, opalescentnog stakla i roga."